If I Fell - Tumblr Posts
McLennon (2/4)
"the break-up"
"I Want a Hold Your Hand" se tornou número um nas paradas americanas em 1964, tornando The Beatles os primeiros britânicos a conquistarem tal façanha. Com isso, foram convidados para finalmente irem aos Estados Unidos, iniciando assim a Invasão Britânica (época onde bandas e cantores da Inglaterra conquistavam o mundo).
No dia 9 de fevereiro de 1964, os Beatles se apresentaram no The Ed Sullivan Show, quebrando novamente mais um recorde, o de audiência desse programa que até hoje nunca foi quebrado, esse talvez foi o show mais importante da banda.
Continuaram um período em solo americano, gravaram um novo álbum chamado A Hard Day's Night e gravaram um filme com mesmo nome sendo a primeira banda a gravar um filme que foi sucesso de bilheteria.
As músicas cada vez mais deixavam de ser covers e ganhavam o selo Lennon-McCartney. Uma delas foi do álbum A Hard Day's Night, "If I Feel".
"If I Feel" conta sobre o sentimento de se apaixonar. John e Paul pediram à George Martin que dividissem um microfone para a gravação da mesma deixando suas vozes em harmonia. Mais tarde, Lennon diria em uma entrevista nos anos 70 que essa música não era para Cynthia, então para quem mais seria? Sem contar que nas gravações do filme A Hard Day's Night, quando apresentada essa mesma música, foi tirada uma foto onde John aparece ajoelhado na frente de Paul cantando If I Feel (essa cena foi cortada da versão original do filme).
Lennon e McCartney dividiram uma suíte em Key West no período de gravação do filme e Paul contou sobre isso:
"Estávamos em Key West em 1964. Nós voamos para Jacksonville, na Flórida, e fizemos um concerto lá, mas nós tivemos que desviar por causa de um furacão. Nós ficamos lá por alguns dias, não sabendo o que fazer exceto, como, beber. Lembro-me de amarrar muito, e tendo um dessas noites de tapete de banheiro falando para a noite, quando tudo o que ficamos muito tarde, e nós ficamos tão irritados que acabamos chorando sobre, você sabe, quão maravilhoso estávamos, e quanto nós nos amamos, mesmo que nunca tivéssemos nada. Foi bom: você nunca diz nada assim." (Paul McCartney sobre o trecho da música Here Today)
Falando um pouco sobre o filme, há uma cena que talvez não estava no roteiro, mas que acabou ficando como oficial do filme. Quando ambos estão procurando o avô de Paul (personagem ficcional adicionado ao filme), John entra em uma cabine cheia de meninas, começa a cantá-las, então, como um namorado ciumento, McCartney tenta arrancá-lo de lá o segurando por trás e pela cintura, tirando-o da cabine um tanto irritado. Há também uma cena em que os Beatles fogem das fãs entrando em um carro. Enquanto as garotas gritam e tanta abrir o carro, John grita: "Puxem o Paul primeiro porque ele é o mais bonito!". Talvez por causa dessas cenas, nasceram fãs na década de 60 do casal McLennon.
Ainda em 1964, sem sair dos Estados Unidos, os Beatles foram chamados para fazer uma homenagem aos 400 anos de Shakespeare, fazendo a peça de "Um sonho de uma noite de verão", também conhecido como O conto de Pyramus e Thisbe. Essa história lembra muito a também de Shakespeare, Romeu e Julieta. Nela, o casal foi interpretado pela dupla Lennon-McCartney, sendo Paul o cavaleiro Pyramus e John a donzela Thisbe, já George fez o Luar (Moonshine) e o Ringo o terrível porém adorável Leão. No fim, tudo deixou de ser uma coisa séria e se tornou uma peça de humor, com John fazendo questão de deixar sua voz mais grossa se recusando a fazer uma voz de mulher. A peça consiste no casal que, separado por suas famílias serem rivais, ambos estão destinados a apenas conversar através da fenda de um muro. Durante a conversa no muro, quando Pyramus chama por sua amada, John responde: "Meu amor, meu amor!" deixando Paul claramente sem graça com o ato. Depois de Pyramus (Paul) acreditar que sua amada foi morta pelo Leão e se lamentar com o luar, ele comete suicídio, claro, na pura brincadeira, e Thisbe (John) vem ao lado do "corpo" de Pyramus e começa a se lamentar, começando a descrever o quão ele era belo. No final, Thisbe também comete suicídio para se juntar a seu amado e ambos deitam no chão de mãos dadas. (*Mais tarde, não sei ao certo o ano, Paul deu um gato para John chamado Pyramus e John deu a ele uma gata chamada Thisbe em homenagem a seus personagens).
Sobre as entrevistas dadas na época, além do jeito descontraído e engraçado dos meninos, havia muito dos dois completarem as frases uns dos outros, ou, geralmente, John respondia por Paul. Por exemplo: em uma entrevista McCartney disse para o entrevistador que mostrava notícias sobre os Beatles em jornais "Você compra jornais baratos" e John completa "com notícias baratas"; Outro exemplo foi quando perguntaram a McCartney "Paul, o que você espera encontrar na Austrália [que seria a próxima turnê]" e John respondeu por ele "Eu suponho que Australianos".
Porém em uma entrevista em que fãs mandava perguntas aos garotos de Liverpool, as fãs perceberam um bracelete de prata que Paul usava com muita frequência e perguntado quem deu à ele respondeu que "ganhei de uma pessoa muito especial". Se fosse de sua noiva, Jane, não precisaria esconder, afinal todos sabiam. Se fosse seus pais ele também diria, mas preferiu esconder. Seguindo a lógica de que ele começou a usar no início dos anos 60, só pode ter sido John que tenha dado à ele talvez em Paris, e por isso ele teria motivos para esconder. Esse bracelete Paul McCartney usa até os dias de hoje durante shows.
Depois do lançamento do Beatles For Sale, que é uma sátira ao cansaço das turnês e interesse das pessoas, entramos em 1965. Esse ano, John se tornou cada vez mais depressivo (Lennon sempre teve depressão, ele precisava de ajuda, mas parecia que ninguém se importava e a cada vez que ele ficava mais famoso, parecia que piorava), e isso, claro, influenciou suas músicas vindo o novo álbum 'Help!'. A música que dá nome ao álbum é claramente um pedido de socorro de Lennon. Vinha nesse álbum outras músicas melancólicas como You've Got To Hide Your Love Away e Yesterday.
Em um desses momentos de melancolia, John se perguntava se um dia as pessoas se lembrariam dele e como. Claramente, Paul levantou sua auto estima.
"Certa vez ele [John] estava sozinho e parecia inseguro, 'John Lennon? Inseguro?'[brincou] pois é, então eu perguntei o que tinha acontecido e ele dizia que as pessoas um dia poderiam não se lembrar mais dele, me assustei com aquilo então eu disse: 'John, olha pra mim! As pessoas vão se lembrar da pessoa incrível que você é, porque você é uma pessoa incrível' e ele apenas sorriu." (Paul McCartney)
"[Paul] forneceu uma leveza, um otimismo, enquanto eu sempre ficava triste, as discórdias, as notas blues. Havia um período em que pensei que não escrevi melodias, que Paul escreveu aquelas e acabei de escrever. Mas, claro, quando penso em algumas das minhas próprias músicas, In My Life, ou alguma das primeiras, This Boy, eu estava escrevendo melodia com o melhor deles." (John Lennon - Playboy | 1980)
You've Got To Hide Your Love Away é uma música que expressa sobre esconder o seu próprio amor. Por que John teria que esconder seu amor por Cynthia? Afinal ele estava casado com ela e a essa altura, a mídia inteira já sabia, e não havia motivos para esconder (muitos acreditam que é sobre ela por Brian querer que John escondesse que era casado). Além disso, ele diz que as pessoas riem dele, o julgam, por causa desse amor. Por que julgaria ele com Cynthia? Mas podiam muito bem fazer isso com ele e Paul.
Yesterday foi composta por Paul McCartney. É uma melancólica música onde não precisava de guitarras ou bateria, apenas um quarteto de cordas de um violão. Essa música foi admirada pelo público e mídia se tornando a mais regravada da história. Pela mesma ser creditada Lennon-McCartney, muitos confundiam e achavam que era de John, o que o deixava irritado. Na primeira apresentação dessa música, John brincou trazendo um buquê de flores à Paul para parabenizá-lo, porém fez uma pequena brincadeira e ainda fez questão de voltar ao microfone dizendo "Obrigada, Ringo! Foi ótimo!".
1965 foi um ano bastante turbulento. Gravaram outro filme, dessa vez chamado Help!, esse não foi tão aclamado e os próprios Beatles não gostaram dele. Nesse mesmo, há a cena onde toca a música 'Another Girl', onde Paul carrega uma garota em seu colo, nisso, a atriz que fez essa garota diz ter sido ameaçada por John e o tempo todo durante a cena ele a olhava com um olhar ameaçador (como sempre, John ciumento).
Em agosto de 65 fizeram o show no estádio Shea Statium, foram a primeira banda a fazer shows em um estádio. Mais tarde John contaria que esse show foi muito importante, nele vemos o carisma dos garotos, o fato de John sempre esquecer o nome dos álbuns e aonde está cada música onde Paul lembrava pra ele é muito engraçado. Uma coisa nesse show que chama muito a atenção para o McLennon é quando ambos cantam Ticket To Ride, nele os dois permanecem focados, apenas cantando dividindo o mesmo microfone e olhando um para o outro, nenhuma vez olham para o público, como se existissem apenas os dois alí.
Os Beatles foram condecorados com MBE (Membros Honorários da Realeza Britânica) que foi dada pela própria rainha em agradecimento a contribuição na música pelo país e mundo afora. E foi nesse ano que começaram a gravar vídeo clipes, dirigidos por Michael Lindsay-Hogg, onde vemos muitas vezes um McLennon bem clichê, como uma troca de olhares quase obrigatórios nos clipes, sorissinhos, brincadeiras, principalmente da parte de John.
Ainda em 65, John e Paul gravaram um programa chamado'The Music Of Lennon and McCartney' produzida por Granada Television, onde mostravam covers de suas músicas apresentados por artistas da época.
No final do ano, lançava Rubber Soul, o álbum que marcou e evolução da banda, por mostrar músicas menos inocente e mais maduras, afinal, não eram mais adolescente, trazendo assim uma das músicas mais clássicas da banda, In My Life, e uma que trazia a cítara indiana, Norwegian Wood (esse mesmo álbum foi chamado de "disco da erva" por John Lennon, pois foi nesse período que iniciaram o consumo da maconha, que claramente influenciou suas músicas).
Ainda falando de 1965, John Lennon foi convidado pelo fotógrafo famoso David Bailey para fazer um photoshoot, afinal, David era muito fã do músico e parecia ter maior interesse nele. John concordou com a idéia, porém ele não foi sozinho como David esperava, ele levou Paul, como uma forma de mostrar que McCartney era importante, e assim foi feito o photoshoot mais conhecido da dupla, sendo também o favorito dos dois. O foco de Bailey era mostrar antipatia entre os dois, como uma rivalidade, porém as fotos mostram a parceria entre os dois e, olhando a grosso modo, chega a ser romântico, principalmente a mais clássica em que Paul está sentado e John com o queixo repousado sob sua cabeça e os braços em volta de seu pescoço.
Mas há uma história por trás disso que nunca foi esclarecida: Gloria Hunniford, que trabalhava com David Bailey na época, diz ter visto John Lennon fazendo sexo passivo com David antes do tão famoso photoshoot. Ela viria a dizer que é fácil contar coisas sobre ele depois que está morto, porque se John estivesse vivo, teria dado um jeito de contornar esse boato. Por falta de provas, essa história nunca foi levada muito a sério, é mais um mito do que verdade, mas se seguirmos os fatos, pode até faz sentido.
Em 1966, foi um ano mais calmo para os Beatles. Exaustos com as viagens, os garotos anunciaram que parariam de fazer turnês, justificando que suas músicas estavam ganhando arranjos maiores e mais complexos, sendo difícil reproduzir nos palcos; e também porque ambos já não conseguiam ouvir o que cantavam e tocavam, pois os gritos das fãs impediam; além da polêmica a ver com Jesus que a banda se meteu, tudo por causa de um comentário feito por Lennon. Paul começou a investir em estudos maiores em livros, influenciando os outros músicos da banda. O álbum da vez foi o Revolver, esse foi um clássico assim como os outros, mas uma gravação em particular foi Tomorrow Never Knows, a primeira música psicodélica da história, isso mostrava o que estaria para vir mais tarde.
Nesse álbum há também uma música que seria a favorita de John e Paul, Here, There And Everywhere.
Essa música foi escrita por Paul McCartney com a ajuda de Lennon. Paul foi a casa de seu parceiro em Weybrigde e o encontrou dormindo em uma espreguiçadeira a beira da piscina de sua mansão, por não querer acordá-lo, McCartney pôs-se a escrever a canção admirando Lennon enquanto dormia. Em certo momento ele acordou e terminaram a música juntos. Paul disse que John havia confessado para ele que aquela era sua música favorita da banda, de todas que já tinham feito, e isso era de se surpreender, pois ele nunca disse isso sobre nenhuma música, John nunca foi de elogios, e Paul contou que se essa era a música favorita de Lennon, era a dele também.
"Nós estávamos tocando um cassete de nossas novas gravações e minha música Here, There And Everywhere estava ligada. E eu me lembro de John dizendo: "Você sabe, eu provavelmente gosto disso melhor do que qualquer uma das minhas músicas". Vindo de John, esse foi um grande elogio de fato." (Paul McCartney - Anthology)
Nesse período, John estava gravando um filme em particular, o How I Won The War, sendo o único que ele gravaria sem os outros Beatles, na Espanha, mas fez uma pausa nas gravações viajando assim para Paris e descansar, encontrando Paul por lá se escondendo com disfarces. Lembrando, eles já foram para Paris juntos, na primeira vez em 1961, agora estavam em 1966, cinco anos depois, seria uma forma de talvez relembrar o que seja lá tenha acontecido.
"Eles medem você e combinam com a cor do seu cabelo, então era como um bigode genuíno com cola real. E eu tinha alguns pares de óculos feitos com lentes transparentes, o que me fez parecer um pouco diferente. Eu coloquei um longo casaco azul e alisei meu cabelo para trás e apenas passei por aí e é claro que ninguém me reconheceu. Foi bom, foi bastante libertador para mim [...] foi um eco da viagem que John e eu fizemos a Paris para seu vigésimo primeiro aniversário” (Paul McCartney - Many Years For Now, Barry Miles)
Porém foi em novembro de 1966 que John Lennon conheceu Yoko Ono, artista plástica japonesa, em uma de suas exposições em Londres. Yoko não conhecia John, não sabia que ele era o cantor tão renomado na Inglaterra e no mundo, talvez seja isso que cativou o jovem músico (há pessoas que acreditam que isso é mentira, que Yoko sabia muito bem quem era o John e já estava atrás dele a muito tempo). Ambos se admiravam em segredo, pois eram casados e tinham filhos. John talvez tenha mostrado maior interesse em Yoko pois ela era uma mulher forte como sua mãe e tia, ela lutava por aquilo que acreditava, tinha o pensamento muito parecido com o de Lennon e isso os atraiu como um ímã. McCartney passou a apresentar certo ciúmes, mas por enquanto apenas tinham se conhecido, não haviam tido maiores contatos, porque apesar de tudo, John se sentia conectado a Paul.
1967 talvez tenha sido o ano onde os dois estavam em mais paz e harmonia. Adotaram um novo estilo pois a banda havia entrado na psicodelia, sendo usada roupas coloridas, bigodes e largavam os cabelos iguais e passaram a ter estilos individuais. Ambos apareciam muitas vezes passeando por lugares públicos, sem se importar com as pessoas que os veriam, cada vez mais se importavam menos, por vezes levavam Martha, a cadela Sheepdog de Paul, para passear no parque; iam a casa um do outro ou dirigiam as vezes até sem rumo para vários lugares. Pareciam finalmente estarem em paz, e tem um motivo para isso: Em 1967, o homossexualismo deixou de ser crime na Inglaterra, já era um grande avanço para uma era tão preconceituosa, então seja por isso que se sentiam-se mais a vontade nessa época.
Sobre a carreira da banda, como já citado, tinham entrado na psicodelia lançando o álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, eleito pela Rolling Stones o melhor álbum da história da música. Esse mesmo foi totalmente arquitetado por Paul McCartney, a ordem das músicas, a capa, o nome, tudo foi ele, então isso mostrava que ele tinha ganhado certo controle da banda na época, porém, depois do sucesso significativo do álbum, talvez é claro, Paul tenha ficado um pouco metido e egocêntrico o que pode ter despertado certo desconforto dos companheiros de banda.
Mais tarde, gravaram e lançaram o Magical Mystery Tour, este foi idéia da dupla Lennon-McCartney, que veio junto de um filme dirigido por Paul que foi péssimo em vendas e crítica. Em compensação, nesse mesmo álbum vinha o tão famoso hino All You Need Is Love que foi apresentado na primeira transmissão ao vivo mundial, o Our World, nele cantaram como se fosse uma mensagem para o mundo de que tudo que você precisa é amor.
Analisando All You Need Is Love, vemos que já no início temos uma orquestra que toca o início do hino nacional francês (França? Paris? Hummm). Vemos nela que enfatizam que o que precisamos é amor, apenas isso, querendo dizer assim que o mundo precisa esquecer os preconceitos, brigas, conflitos em gerais e focarem no amor, não precisam julgar o amor, apenas ame, é isso que eles dizem. Essa música é um protesto contra vários fatores da época, mas não é o início de uma guerra, era necessário paz e amor! E foi nesse período que os seguidores do movimento hippie adotaram All You Need Is Love como o hino do movimento.
"Disseram-nos que seríamos gravados pelo mundo inteiro ao mesmo tempo. Então nós tivemos uma mensagem para o mundo - amor. Precisamos de mais amor no mundo." (Paul McCartney no Our World - 1967)
Estavam indo muito bem em 1967, algo muito sincero e amoroso, mas o que viria daqui para frente mudaria muito as coisas e desviaram o caminho dos dois várias vezes até ser tarde demais.
Com a grande ligação de George com a cultura indiana, o mesmo convidou seus colegas de banda para um retiro espiritual na Índia, onde aprenderiam a meditação transcendental com o guru Maharishi Maheshi Yogi. O objetivo era se desligar um pouco do mundo, ter um momento de paz, largando todas as drogas se tornando limpos para encontrarem sua aura pacífica. Os membros da banda levaram suas respectivas esposas/noivas, foi um período relaxante no começo. Mas logo quando chegaram lá, receberam a notícia de que seu empresário, Brian Epstein, havia morrido numa overdose de medicamentos. Isso foi um choque enorme para os quatro, sem Brian, não teriam quem cuidasse da parte financeira da banda, e outra, ele não era só um funcionário, fazia parte daquilo, era um amigo muito próximo.
Após alguns dias na Índia houve certos conflitos. Ringo abandou a Índia na primeira semana alegando que aquilo não era para ele então disse aos meninos que voltaria a Inglaterra. Paul ficou apenas um mês, já John e George três meses. Mas fica a questão do que realmente aconteceu na Índia que quando a dupla mais unida estava agora tão diferente.
Como citado acima, em 1967 o homossexualismo deixou de ser crime ou algo parecido, e por isso, o puro sentimento e lado impulsivo de John falou mais alto, talvez ele realmente tenha pedido à Paul que esse relacionamento fosse aberto, que Lennon saísse de seu casamento agora já em declínio e Paul deixaria Jane, assim o mundo inteiro agora saberia, por mais que fosse difícil. Porém McCartney deve ter negado rapidamente sendo mais racional com era não querer colocar sua carreira, a banda, fama, tudo isso em jogo, deixando John obviamente arrasado. Se tem uma coisa que John demorava para demonstrar era seus sentimentos, sempre foi inseguro com relação a isso, então quando finalmente quis mostrar o que sentia seu coração foi esmagado, isso talvez explicaria sua mudança de humor repentina, se tornando mais frio e ácido que antes. Já Paul pensou nos dois, queria manter do jeito que estava porque se tornasse algo maior talvez não aguentariam a pressão do mundo, as pessoas os julgando, mas com isso acabou machucando aquele que mais amava e a ferida ficaria aberta por anos, por isso mais tarde Paul se mostraria mais depressivo e melancólico.
Claro que isso é só uma hipótese do que teria acontecido, mas uma coisa é certeza, nada mais foi igual depois da Índia.
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Parte 1 :
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Parte 3 :
John’s “If I Fell” was a songwriting breakthrough for him: his first forthright expression of the soft core of emotional vulnerability that he otherwise sought to mask with bravado, insouciance and wit…From the moment Paul’s voice joins John’s on the stately, rising melody, the whole tenor of the track changes. Their two parts do not move in simple, parallel motion (like a couple holding hands); instead their voices perform an intricate courtship dance, ranging from a sixth to a third apart, alternately closing and widening the distance between them. “If I Fell” is a love song that seeks to move beyond the shaky ground of infactuation - beyond the very idea of falling (like the chords in the introdution) in love. By the last verse, the music sounds like a hymn, the singing an exchange of vows. (Source:Jonathan Gould, Can’t Buy Me Love: The Beatles, Britain and America, 2008)